Cultura
Liberamente tratto dall’Odissea di Nolan, le regie d’opera e il confine dell’interprete
Me l’hanno chiesto dall’altra parte del mondo, a cena, dopo una prova: «Lei l’ha vista, l’Odissea di Nolan?». E dal tono ho capito subito che non era una domanda ma una posizione da prendere, come se mi avessero chiesto per chi voto
Mariangela Gualtieri con Fraternità solare venerdì 20 novembre alle 21 e Massimo Cacciari con Inattualità di Francesco sabato 21 novembre alle 21
Per l’appuntamento con Mariangela Gualtieri i biglietti saranno disponibili a partire dalle 12 di lunedì 16 novembre, per Massimo Cacciari a partire dalle ore 12 di martedì 17 novembre
Attesa e curiosità per il nuovo libro di Massimo Raffanti
L'autore ce ne anticipa il contenuto: "Carissimi, ecco i temi che affronterò nel mio nuovo libro. Con l'arrivo della stagione invernale ho già…
Inaugurato il convegno Paolo Guinigi e la sua Signoria (1400-1430): Il 13 e 14 novembre a Palazzo Pretorio e Palazzo Ducale 24 studiosi italiani e stranieri
Si è aperto questa mattina a Palazzo Pretorio il convegno internazionale di studi «Paolo Guinigi e la sua Signoria (1400-1430)», alla presenza del sindaco Mario Pardini, dell'arcivescovo di Lucca mons. Paolo Giulietti, del dirigente della Provincia di Lucca Paolo Benedetti e del presidente dell'Accademia Lucchese di Scienze Lettere ed Arti Marco Paoli
Museo Viani di Viareggio: Pablo Picasso, spettacolo con Luca Nannipieri
"Guernica Picasso" è uno spettacolo del noto storico dell'arte Luca Nannipieri e dell'artista Gloria Campriani che, attraverso il racconto, l'approfondimento, la performance, il gesto, riflette sul presente…
Villa Bertelli, dal ministero della Cultura 70 mila euro per completare il restauro del fondo Arturo Dazzi
Il Ministero della Cultura ha destinato 70 mila euro al completamento del restauro del Fondo Arturo Dazzi, donato al Comune di Forte dei Marmi dalla moglie dell'artista e…
Al “N. Machiavelli” un incontro sul tema Lucca e la Toscana Occidentale al tempo di Dante
Il 12 novembre, alle ore 15, presso l’Aula Magna del Liceo Classico “N. Machiavelli”, si svolgerà un incontro sul tema Lucca e la Toscana Occidentale al tempo di…
Il denaro e la dignità: la lezione inquieta dei Monti di Pietà
Un convegno a Lucca ripercorre le origini francescane del credito solidaristico e riapre una questione tutt’altro che medievale: quali persone, e quale idea di società, debbano trovare…
Scrittrice, attrice, affascinante raccontatrice di storie: Elisabetta Salvatori
Affabulatrice straordinaria, Elisabetta Salvatori: ovverosia, una narratrice che elabora e racconta storie... E lo fa in una maniera così affascinante, seducente, attraente, da riuscire sempre a creare una relazione fortissima
Prosegue la rassegna 'Misteri e magie' a Viareggio: aperitivi letterari al caffè 'Why not? Coffee & Books'
Prosegue la rassegna letteraria “Misteri e magie”, promossa dall’associazione culturale “Nati per scrivere” per valorizzare la letteratura di genere
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James Lake vive a Exeter, in Inghilterra, ha 44 anni ed è un artista che realizza sculture in cartone di rara bellezza ed espressività. A soli 17 anni scopre di avere un tumore osseo e da un giorno all'altro subisce l'amputazione di una gamba. Costretto a rimanere nella sua camera da letto per mesi, incapace di muoversi, James scopre nel cartone il mezzo ideale (economico, leggero, accessibile) per raccontarsi al mondo. Oggi è uno dei più accreditati artisti di questa particolare tecnica scultorea. La qualità del suo lavoro non sfugge agli organizzatori di Cartasia-Lucca Biennale, che nel 2018 lo invitano a Lucca per realizzare una scultura monumentale per la mostra outdoor di Cartasia, che ogni due anni trasforma alcune piazze del centro storico in una galleria d'arte a cielo aperto.
È da qui che nasce "Paperman", documentario che prende il nome dall'opera che Lake ha esposto a Lucca, in piazza San Frediano. Girato a Lucca, ha come protagonisti la storia di James, la sua arte e la città che per prima lo ha ospitato, abbracciato con le sue Mura e subito amato. Diretto da Domenico Zazzara, grazie alla collaborazione con il Cineforum Ezechiele 25,17 sarà proiettato per la prima volta a Lucca martedì 3 marzo, alle 21 al cinema Astra. L'evento, per altro, aderisce all'iniziativa "Mese del riciclo di carta e cartone" promosso da Comieco, il Consorzio Nazionale Recupero e Riciclo degli Imballaggi a base Cellulosica.
«Quella di Lake è la storia di una persona che non si è arresa e non si è fatta schiacciare dalle vicende che lo hanno travolto. È una parabola molto affascinante sul valore terapeutico dell'arte e della creatività», commenta Zazzara. «James Lake è uno di quegli artisti che rendono davvero grande la Biennale, perché dimostrano come carta e cartone, per loro natura materiali poveri e spesso considerati "di scarto", possano acquistare pregio e valore quando passano dalle mani di persone creative e sensibili», ha aggiunto Emiliano Galigani, direttore generale di Cartasia.
"Paperman" ha vegliato per settimane su piazza San Frediano. Quasi un autoritratto quella statua alta più di tre metri raffigurante un uomo seduto sulla sua gamba sinistra, l'unica rimasta a Lake dopo l'intervento reso necessario dall'osteosarcoma. Ha attirato turisti e lucchesi ed è stata una delle opere più fotografate e ammirate dell'edizione 2018 di Cartasia. E se la creatività di Lake ha affascinato, la sua vicenda umana ha toccato la sensibilità di molte persone. Da qui la decisione di Zazzara e di Metropolis, la casa di produzione lucchese della quale Cartasia è una costola, di dedicare a Lake e al legame con Lucca un documentario, con il quale si ripercorre la storia dell'autore e la genesi di "Paperman": la scelta dei materiali in cartiera, l'incontro con la città e il laboratorio allestito alla "Cavallerizza", la sfida che il montaggio ha rappresentato, l'allestimento in piazza S. Frediano, la soddisfazione nell'osservare le reazioni della gente. Tutto nato nella camera di quel diciassettenne che della sfortuna che gli si è accanita contro ha saputo fare, grazie all'arte, un punto di forza.
Il documentario è stato sostenuto da Toscana Film Commission nell'ambito del programma "Sensi Contemporanei Toscana per il Cinema".
Il biglietto d'ingresso è di €5.
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Jonathan Brandani, direttore d’orchestra di Napoli milionaria - l’opera di Nino Rota su libretto di Eduardo De Filippo in programma al Giglio il 14 e 15 marzo come ultimo titolo della stagione lirica -, terrà una presentazione al pianoforte domenica 8 marzo alle ore 17, nel ridotto del teatro, per accompagnare il pubblico alla scoperta di questa splendida partitura. L’appuntamento, uno speciale “fuori programma” offerto al pubblico del Teatro del Giglio (l’ingresso è libero e gratuito), sarà l’occasione per avvicinarsi a questo titolo che in pochissimi hanno avuto il privilegio di conoscere e veder rappresentato, visto che dopo il debutto del 1977 è stato messo in scena rarissime volte. Alla sua prima esecuzione assoluta a Spoleto, Napoli milionaria fece scalpore per i suoi tratti così diversi dalla commedia omonima a cui il pubblico era abituato. Il libretto, a firma di Eduardo, è più cupo e amaro della versione teatrale, e la musica di Nino Rota (celeberrimo per le sue colonne sonore dei film di Federico Fellini e Luchino Visconti) lo pervade di un’intensa emozione. De Filippo, resosi conto del degrado di valori seguito alla guerra, rivisita il testo teatrale per comporre il libretto dell’opera lirica e crea una drammaturgia ormai disillusa, che narra lo scivolare verso il basso della dignità umana. Nino Rota, dal canto suo, rende in musica l’affresco di una Napoli dall’umanità ferita e fragile, povera non solo materialmente, che comincia a portare i segni di un’inconsapevole rovina interiore. La borsa nera di Napoli, la quotidianità nei ‘bassi’, la miseria, le vicende amorose tra Maria Rosaria e Johnny, soldato americano, la vita di una povera famiglia oltre il limite della legalità, sono interpretati da Rota con un carattere che mantiene attenzione alla parola, senza per questo soverchiare il canto: lo spartito, vocalmente molto impegnativo, disegna personaggi a tutto tondo, giocando con vitali contaminazioni linguistiche italiane, napoletane, americane a rendere il caos e lo sbandamento della vita appena conclusa la guerra.
I biglietti per lo spettacolo – prezzi da 15 a 50 euro - sonoin vendita al botteghino del Teatro del Giglio e online su TicketOne. Per informazioni, prenotazioni e acquisti, rivolgersi alla Biglietteria del Teatro del Giglio (tel. 0583.465320 – email
